ในงาน Armory Show ฉบับใหญ่ของปีนี้ซึ่งมีผู้แสดงสินค้าเกือบ 250 ราย ช่วงเวลาแห่งการไตร่ตรองได้รับความอนุเคราะห์จากบูธสองบูธในส่วน Presents ของงานสําหรับแกลเลอรีในธุรกิจเป็นเวลาน้อยกว่า 10 ปี ผลงานที่เห็นโดยศิลปินสองคนคือ Joiri Minaya (ที่ Calderón) และ Nona Faustine (ที่ Higher Pictures Generation) ซึ่งการฝึกฝนได้สํารวจมานานแล้วว่าความสัมพันธ์ของเรากับดินแดนที่เราอาศัยอยู่นั้นเป็นอย่างไร
ผลงานของ Minaya มักสะท้อนให้เห็นว่าคนผิวขาวจินตนาการถึงภูมิทัศน์แคริบเบียนอย่างไรโดยเฉพาะ
ของพรรครีพับลิกันโดมินิกันและความเข้าใจผิดของพวกเขามีความหมายอย่างไรสําหรับผู้ที่อาศัยอยู่ในนั้นจริงๆ ตัวอย่างที่ไม่มีชื่อสองตัวอย่างจากซีรีส์ “Divergences” ที่กําลังดําเนินอยู่ของเธอถูกแขวนไว้เหนือวอลล์เปเปอร์ที่พิมพ์ออกมาซึ่งแสดงถึงความเขียวขจีแบบอิมเพรสชั่นนิสม์ Minaya ถ่ายภาพวอลล์เปเปอร์กลางศตวรรษแล้วปรับเปลี่ยนแบบดิจิทัลใน Photoshop เพื่อสร้างรูปแบบที่ไม่ซ้ําซากที่ดูเหมือนจะผิดพลาดตัวอย่างอื่น ๆ จากซีรีส์นี้ไปดูที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย Kemper ในแคนซัสซิตี้รัฐมิสซูรีในปี 2020 ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการติดตั้งที่ได้รับมอบหมาย เช่นเดียวกับผลงานที่ผ่านมาของเธอซึ่งเห็น Minaya ในชุดบอดี้สูทเต็มปกพิมพ์ด้วยการออกแบบเขตร้อนผสมผสานเข้ากับภูมิทัศน์ชิ้นล่าสุดเหล่านี้เป็นเรื่องเกี่ยวกับ “ทั้งหน่วยงานและความทึบแสง” เพื่อ “หลบหนีความคิด” ของภูมิทัศน์เขตร้อนเช่นในทะเลแคริบเบียนเพียงแค่เป็นทิวทัศน์วันหยุดในใจของชาวอเมริกันและชาวยุโรปศิลปินกล่าวในระหว่างการแสดงตัวอย่างวีไอพีของงาน เธอเสริมว่าเธอต้องการ “แยกชิ้นส่วนสัมภาระแห่งการพักผ่อนนั้น” เพื่อเป็นการคิดเกี่ยวกับมรดกอาณานิคมของสถานที่เหล่านี้
มุมมองการติดตั้งผลงานของ Nona Faustine จากซีรีส์ “รองเท้าสีขาว” ของเธอในบูธของ Higher
Pictures Generation นิวยอร์กในงานแสดงคลังอาวุธปี 2022MAXIMILÍANO DURÓN/ARTNEWSการติดตั้ง Kemper ของ Minaya ส่วนหนึ่งได้รับอิทธิพลจากประวัติศาสตร์ท้องถิ่นของ Quindaro Townsite ซึ่งเป็นชุมชนผู้ล้มล้างในแคนซัสซิตี้ที่มีประวัติสั้น ๆ แต่ทําหน้าที่เป็นสถานที่ปลอดภัยสําหรับทาสที่หลบหนีจากทางใต้ งานของเฟาสทีนมีลักษณะคล้ายกันที่ไซต์ทั่วนิวยอร์กซึ่งพัวพันกับประวัติศาสตร์ที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักและถูกลบบ่อยครั้งของเมืองด้วยการเป็นทาสในสหรัฐอเมริกา
บูธเล็ก ๆ โดย Higher Pictures Generation มีภาพถ่าย 20 ภาพจากผลงาน 40 ภาพของศิลปิน “รองเท้าสีขาว” อยู่ในมุมมอง (ผลงานได้รับการตีพิมพ์เป็นเอกสารที่มีบทความโดย Pamela Sneed และ Jessica Lanay เมื่อปีที่แล้ว) ก่อนหน้านี้ Faustine ได้แสดงภาพเหล่านี้หลายภาพ ซึ่งมักจะแสดงให้เห็นว่าเธอไม่สวมอะไรเลยนอกจากปั๊มสีขาวที่มียศถาบรรดาศักดิ์ที่ไซต์เหล่านี้ แต่เมื่อเห็นควบคู่ไปกับผลงานใหม่ ภาพเก่าๆ เหล่านี้ยังคงให้ความรู้สึกสดชื่นและฉุนเฉียวเหมือนตอนที่พวกเขาเดบิวต์
ผลงานสองชิ้นในซีรีส์นี้เกี่ยวข้องกับ Lefferts House อันเก่าแก่ใน Prospect Park ของบรู๊คลิน เฟาสทีนยืนอยู่ตรงหน้าและมองเห็นได้จากมุมที่แตกต่างกัน เธอจ้องมองผู้ชมโดยตรงโดยขอให้พวกเขาเผชิญหน้ากับประวัติศาสตร์อันเจ็บปวดนี้เคียงข้างเธอ
ในเอกสารเชิงอรรถโดยศิลปินให้บริบทเพิ่มเติม: “บ้าน Lefferts ถูกสร้างขึ้นประมาณปี 1783 โดยพระสังฆราช Pieter Lefferts โดยใช้แรงงานทาสแอฟริกัน ครอบครัวชาวดัตช์สี่ชั่วอายุคนอาศัยอยู่ที่นั่น Lefferts เป็นหนึ่งในครอบครัวที่ถือครองทาสที่ใหญ่ที่สุดในคิงเคาน์ตี้และเจ้าของที่ดินที่ล่าช้าที่สุด … โดยบัญชีต่างๆ บรู๊คลินเป็นทุนในการถือครองทาส”
ฉันเริ่มแปล “คนกลาง” ที่เล็กกว่าเป็นงานขนาดใหญ่ในปี 2018
ฉันไม่เคยคิดเลยว่าจะทํางานกลางแจ้งในขนาดที่ใหญ่โตขนาดนี้เพียงเพราะฉันทํางานส่วนใหญ่ในสตูดิโอ ผลงานหลายชิ้นของฉันได้รับการปรับขนาดอย่างใกล้ชิดและในประเทศโดยเน้นที่สาระสําคัญและการสร้างที่สะท้อนถึงความสนใจในระยะยาวของฉันในร่างกายมนุษย์ มีเพียงบางอย่างเกี่ยวกับตุ๊กตาจิ๋วเหล่านี้ที่เรียกร้องให้พวกเขาถูกทําให้รุนแรงขึ้นและเฉลิมฉลองในระดับที่ใหญ่ขึ้น พวกเขามีอนุสาวรีย์สําหรับพวกเขาที่รู้สึกเหมือนประติมากรรมอินเดีย ฉันต้องเอื้อมมือออกไปหาโรงหล่อที่สามารถทํางานในระดับนี้ได้และผู้ที่มุ่งมั่นในแนวทางของฉันต่อวัตถุและทางเลือกในการทาสีมือและคราบสีบรอนซ์เพื่อให้ดูและรู้สึกเหมือนดินเหนียวที่สึกหรอไปตามกาลเวลา (สะท้อนถึงสภาวะที่ไม่ได้รับการแก้ไขระหว่างความคงทนและความเปราะบาง)
ฉันไม่ใช่คนแปลกหน้าที่จะทํางานร่วมกับทีมเหมือนที่ฉันทํากับทีมของฉันในเดลี มันเป็นเพียงวิธีการทํางานที่แตกต่างกันและฉันรักมันอย่างตรงไปตรงมา
แนะนำ : รีวิวหนังไทย | คู่มือพ่อแม่มือใหม่ | แม่และเด็ก | เรื่องผี | แคคตัส กระบองเพชร
